يعود تاريخ تماثيل عرض الأزياء إلى الحضارات القديمة، وكانت جزءًا لا يتجزأ من الفن والموضة لقرون من الزمان. وتماثيل عرض الأزياء التي نراها في واجهات المتاجر وعلى أرضيات متاجر التجزئة ليست سوى أحدث التطورات في هذا العنصر المهم في تاريخ الموضة.
عارضات أزياء من الماضي
كان أقدم استخدام معروف للدمى في مصر القديمة. استخدم المصريون القدماء الدمى الخشبية لعرض الملابس. وفي التاريخ القديم، استخدم الإغريق والرومان الأسلاك والورق المعجن لنفس الغرض. وخلال عصر النهضة، استخدم الفنانون الدمى كنماذج للوحات والمنحوتات. وفي القرن التاسع عشر، أصبحت باريس مركزًا لإنتاج الدمى وظلت كذلك حتى منتصف القرن الثاني عشر.
في هذه الفترة، بدأنا نرى أيضًا تماثيل عرض الأزياء تُستخدم بطرق مألوفة لدينا. فقد أصبحت تُستخدم بشكل أكثر شيوعًا في واجهات المتاجر لعرض الملابس والإكسسوارات. في هذا الوقت، كانت تماثيل عرض الأزياء تُصنع من الورق المعجن ثم من الشمع. وفي أوائل القرن العشرين، صُنعت تماثيل عرض الأزياء من السيلولويد وفي النهاية من البلاستيك، وهي مواد لا تزال شائعة حتى اليوم. وفي عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين، أصبحت تماثيل عرض الأزياء أقل واقعية وأكثر أناقة، وتشبه أزياء آرت ديكو في ذلك الوقت. ومع ذلك، سرعان ما تم التخلي عن هذا الاتجاه، وبصورة عامة، أصبحت تماثيل عرض الأزياء أكثر واقعية.
التغيرات في التاريخ الحديث
في التاريخ الحديث، بدأنا نرى عارضات أزياء تشبه تلك التي نراها اليوم. في الستينيات، أصبحت عارضات الأزياء أكثر دقة من الناحية التشريحية، مما يعكس معايير الجمال المتغيرة في ذلك الوقت. في التسعينيات، أصبحت عارضات الأزياء أكثر واقعية وتنوعًا، بأحجام وألوان بشرة مختلفة. اليوم، نستخدم عارضات الأزياء ليس فقط في واجهات المتاجر، ولكن أيضًا في معارض المتاحف والتصوير الفوتوغرافي والأفلام. تم تصميمها لتكون واقعية قدر الإمكان وغالبًا ما يتم تصنيعها باستخدام تقنية الطباعة ثلاثية الأبعاد. تسمح الطباعة ثلاثية الأبعاد بمستوى عالٍ من التفاصيل لم يكن ممكنًا من قبل. تستخدم بعض المتاجر الكبرى الراقية وعلامات الأزياء عارضات أزياء مخصصة خاصة بجماليات علامتها التجارية، مما يؤكد بشكل أكبر على دور عارضات الأزياء كجزء لا يتجزأ من استراتيجية الترويج المرئي للمتجر.